jueves, 31 de agosto de 2017

Cine Forum de Agosto







El 25 de Agosto, celebramos una nueva sesión de Cineforum con la asistencia de 23 personas entre socias y amigos. Blanca Molet presentó la pelicula cuyo titulo es "Shall we dance?" (¿Bailamos?).
Esta película es del director japonés Masayuki Suo quien tambien elaboró el magnífico guión y las actuaciones de todos y cada uno de sus excelentes actores.
En Japón fue un éxito clamoroso y acaparó todos los premios imaginables: Mejor película, Director, Guión,Actores, Musica,Iluminación y un gran etc.
En el Festival de Cannes obtuvo el premio a la mejor película extranjera y en Estados Unidos el muy reputado "Critics Award" que precede anualmente a los Oscars y que a veces no coinciden en sus criterios.
Se trata de una pelicula Comedia/Drama, cuyo protagonisa  Sugiyama, que en su madurez ha alcanzado ya cuanto soñaba: una buena esposa, una hija adolescente encantadora y una casa/villa en las afueras de la ciudad, sin embargo se siente vacío y ha caído en una depresión. La película que es muy sutil y elegante" como se anunció en su convocatoria y trata este aspecto de la actitud del protagonista con gran tacto y aprovecha también para introducir toques de humor, si bien algunos son humillantes y despiadados para algunos de los 
protagonistas.

Sugiyama regresa a diario de su trabajo en el Metro que hace una parada donde iluminado en un piso aparece el anuncio de una Escuela de Danza y en una ventana la figura de una bella mujer que contempla el exterior con una melancólica mirada. Sugiyama tras contemplarla varios dias, se enamora de ella y decide tomar clases de danza para conocerla más profundamente.
El Director nos va cautivando poco a poco, casi manipulándonos...
pero algo sorpendente ocurre porque Sugiyama acepta que su pasión por la danza es más fuerte que su enamoramiento por Moi,
por eso los críticos han señalado que el tema prinipal de la película es la Danza. Más que cualquier otra cosa, trata de los poderes curativos que la danza puede ejercer en muchas personas y que contribuye a su autorealización y superación como seres humanos.
La cinta sufrió 26 cortes de escenas antes de su distribución al extranjero lo que produjo un acortamiento de la película pero se le añadió una voz en off que explica las costumbres ancestrales de los japoneses que por otra parte hay que respetar.
Más tarde Holywood realizó su versión de  "Shall we dance?" con famosos actores y espectacular coreografía, muy encomiable en muchos aspectos pero para muchos de nosotros la versión japonesa es "Gran Cine".
Para finalizar esta presentación, no se quiso eludir la profundidad intelectual y conocimientos literarios del Director, pues al comienzo  de la película que tiene lugar en Blackpool (Inglaterra) que fue una de las Salas de Danza más famosas de Europa,  la cámara enfoca la torre del edificio donde aparecen en grandes letras doradas:
"Bid me discourse, I will enchant thine ear" equivalente en castellano
a "Oye mi discurso que hará las delicias de tu oído" del poema
"Venus y Adonis" de William Shakespeare.
Al finalizar la película lideró el coloquio Garbiñe larrazabal que con gran tacto y criterio aceptó opiniones que fueron muy dispares pues algunas personas no aceptaban la posición de la esposa, tacharon de machista al protagonista, compararon la versión americana, pero sin embargo, en conjunto dio lugar a una discusión acalorada pero también tolerante y enriquecedora.


Nuestras gracias al Dr. Carlos de Sola, director del Instituto de Enfermedades Digestivas y del Hospital Banús que tan generosamente nos presta sus instalaciones.

Texto: Blanca Molet


miércoles, 30 de agosto de 2017

Empieza la Temporada con un Concierto de Lujo

Piano, violín y trompa  trío espléndido donde los haya. María Testa nos nos deleita con algo poco común. 




lunes, 28 de agosto de 2017

In Memoriam Ma Eli Zorriqueta

Ma Eli Zorriqueta

Triste noticia la del fallecimiento de Ma Eli Zorriqueta nacida en Baracaldo, Bizkaia, con estudios superiores en España y EEUU y una visión y fuerza poco comunes. Extraordinario ser humano que fue capaz en el 2002 de refundar una Asociación que había dejado de existir en España después de la Guerra Civil. 



Mujer de extraordinaria fortaleza y determinación que a pesar de una delicada salud supo infundir entusiasmo e ilusión en todas las que la seguimos. Mujer con una idea clara del papel que debíamos de desempeñar en el mundo en el siglo XXI. Una asociación que cuenta con representación en la ONU y en la UNESCO, que se dedica al empoderamiento de la mujer, a la igualdad salarial por el mismo trabajo y a la educación permanente. 

Primero surgió en Vizcaya y después en Alava, Madrid y Marbella. Así se llegó trás denodados esfuerzos de Ma Eli a formar la Federación Española de Mujeres Universitarias - FEMU y entramos a formar parte de UWE Y GWI -organizaciones europea y  mundial de mujeres universitarias. 

Nos hizo conocer a mujeres y lugares tan diversos como Fiji, Turquía , Rumanía, Afganistán, Sudáfrica y un largo etc. Nos hizo comprender los micro créditos, la necesidad de alfabetización mundial, la existencia de legislaciónes altamente desfavorables para la mujer en muchos países y como luchar TODAS por cambiar tanta injusticia. 

Ha fallecido el 19 de agosto rodeada y cuidada por su familia. 

Te echaremos de menos, pero tu espíritu y obra prevalecerán.

Descansa en paz querida.








jueves, 24 de agosto de 2017

“A Propósito de las Mujeres” de Natalia Ginzburg


Resultado de imagen de a propósito de las mujeres natalia ginzburg    Esta colección de relatos ha provocado la tertulia literaria más reñida de la historia de la Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella. Las diferencias entre las emociones evocadas por esta obra han propiciado un magnífico análisis contemplado desde primas muy diversos que solo hacen engrandecer el libro, la literatura, el ser humano diverso y el nivel de las tertulias que se celebran en el Marbella Club.

    Desde el primer momento nos dimos cuenta de que la opinión hacia la obra estaba polarizada. Por un lado, había tertulianas que apreciaron que el tiempo en la obra era desconcertante y por otra parte era importante, porque las historias que cuenta, son intervalos de vidas, consecuencia de momentos que no conocemos y precursores de otros que tampoco, de hecho la prologuista Elena Medel empieza su discurso con la frase “La Historia que ahora empieza ya acabó”.

    Una de las discusiones mantenidas deviene de los momentos elegidos por la autora como capturables en este lienzo con páginas, son todos, hitos poco heroicos, poco ejemplarizantes, despreciables muchos de ellos, es posible que cotidianos en muchas familias, todos con especial interés en las actitudes femeninas que muestran mujeres depresivas, amargadas, consentidoras, dependientes, abandonadas, infelices. Sin olvidar que las figuras masculinas no quedan nada bien paradas. Los personajes no enamoran y es difícil identificarse con ellos, aunque todas conocemos momentos o mujeres que se han comportado así.

Resultado de imagen de a propósito de las mujeres natalia ginzburg    Una vez que la obra ha sido planteada de esta manera, queda posicionarse en la audacia de reconocer a la mujer como humana, muy humana, con debilidades, falta de respuesta, de reacciones destructivas, lo que fascinó a algunas socias. O, por otro lado, sentir que estas féminas son un mal ejemplo, que dan un puñado de argumentos a los que puedan tener interés en señalar la incapacidad de la mujer, que la lectura es de gran toxicidad.

    ¿Qué podemos pensar de esta diatriba si conocemos la biografía de la Ginzburg?, como bien trajo a colación una socia. Natalia fue una mujer dura, brusca, hay quien puso sobre el tapete incluso su sexualidad, por su estética, y porque ella no quería ser tratada como una mujer, pretendía que la tratasen como un hombre. Esta cuestión le valió no pocos disgustos en la época.

    Elucubrando, ¿no podría ser que la autora, que vivió momentos de mucha preponderancia masculina, 1916-1991, tuviera el pensamiento, poco elaborado por otra parte, de que no quería que la tratasen con condescendencia, con discriminación positiva o lástima? sino como a un igual, para lo que adelantó el concepto que muchas de las socias de AMUM compartimos de que la mujer debe tener actitudes y capacidades para llegar por sus propios méritos a todos los estamentos. Nuestra respuesta es apoyar la educación de la mujer a través de un programa de becas y la educación permanente.

Imagen relacionada    ¿Es esta obra un catálogo de lo que la mujer no debe ser si pretendemos que seamos tomadas en serio en la sociedad o es un catálogo de lo que la sociedad debe admitir como características femeninas por mor de la diversidad? Algunas socias nos hemos revelado ante la idea de que la mujer dé esa imagen, no nos ha gustado la idea, no nos sentimos representadas y nos irritan esas mujeres que “caen en el pozo” como dice la autora: «Las mujeres tienen la mala costumbre de caer en un pozo de vez en cuando, de dejarse embargar por una terrible melancolía, ahogarse en ella y bracear para mantenerse a flote: ese es su verdadero problema... Las mujeres lo que tienen que hacer es defenderse con uñas y dientes de su malsana costumbre de caer, porque un ser libre no cae casi nunca en el pozo ni piensa siempre en sí mismo, sino que se ocupa de todas las cosas importantes y serias que hay en el mundo y solo se ocupa de sí mismo para esforzarse por ser cada día más libre. La primera que debe aprender a actuar así soy yo...». Si analizamos este párrafo, parece que este tipo de actitudes en muchas mujeres le desagradan profundamente a la autora.

    Se comentó que las mujeres del libro buscan ser libre, pero yo, tras un día de reflexión creo que la que quiere que La Mujer sea libre es la autora, para lo que propone sobreponerse a esas actitudes de criatura, de las que habló otra socia, la que la mujer ha aprendido a través de la educación y que en los tiempos de la Ginzburg eran tan comunes, las de mujer que no soporta vivir, que no sabe vivir sola, que necesita que la saquen de los pozos, que las conduzcan, que les lleven las cuentas del banco, que necesitan alguien que las alimente, las proteja, las dirija, son dependientes, con poco horizonte, lo dicho, como criaturas, tan criatura que su moral puede ponerse en entredicho, como en la actualidad en la religión islámica, donde la palabra de una mujer vale la mitad que la de un hombre, en occidente ha habido reminiscencias de esto hasta hace bien poco.

Resultado de imagen de a propósito de las mujeres natalia ginzburg    Alguna socia calificó la obra de terrible, sí terrible, si vemos la posición que ha tenido la mujer en nuestra sociedad, la que han aprendido y han transmitido, la que han soportado sin saber que las cosas no tenían por qué ser así, la autora nos lo dice, la mujer no debe caer en un pozo, en el pozo de su insignificancia interior, tiene que ocuparse de cuestiones importantes. Una pena es el rol que muchas jóvenes está admitiendo de manera voluntaria bajo la creencia de que mostrarse débil, dependiente es un atributo femenino apreciado por el varón, y puede que hasta cierto punto sea verdad, por lo menos en ciertos varones. Es una opción, que en AMUM no contemplamos.

    Hubo socias que se sintieron atraídas por la obra y apreciaron que la autora se ocupara de mujeres que cuentan la verdad, porque en todas las familias ocurren historias de estas, en todas las clases sociales, esto podría ser la punta del iceberg de lo que de verdad esconden estos microcosmos entre las paredes de sus casas, pero esta colección de relatos les pareció magistral porque desde la emoción muestra los hechos. El ser humano, no solo la mujer, como se demuestra con los hombres pusilánimes de los relatos, tiene miedos, problemas, no los gestiona con éxito, busca escapatorias fáciles, es presa de adicciones y cae en pozos. El problema de fondo, según alguna tertuliana es la falta de amor, falta amor en el libro, amor a sí mismas y amor a los demás, quizás con unas cuantas píldoras de amor las actitudes del ser humano serían más positivas, por esto ha habido participantes que han sentido empatía, ternura, compasión hacia los personajes.

    Una de las cuestiones destacables de la obra es que sugiere mucho más que cuenta, como decíamos antes, es la punta del iceberg, porque todas estas mujeres desarrollan las actitudes, las que despliegan en este preciso momento del relato, en otros momentos que ya pasaron, que no se cuentan y que nos sugiere e interroga, y nos hace poner el pensamiento a funcionar para vaticinar qué ocurrió antes para llegar a estas situaciones y qué va a suceder después como consecuencia de la experiencia que se relata. Algunas socias matizaron que estas experiencias son las que la vida nos pone en el camino y de las que aprendemos.

    La prosa de Natalia Ginzburg es precisa, exacta, visual, lo suficiente para crear escenas, para comprender situaciones, mostrar sensaciones, angustia, irascibilidad, sin digresiones ni florituras, eso sí, es de una pulcritud y una estética poética que dan gusto disfrutar. Además, aunque es sencillas, es de una gran densidad y fueron muchas las frases que las socias extrajeron de su lectura como “la vida empieza cuando no estamos preparados”, “la familia no acoge, expulsa” o los conceptos como darse cuenta de la importancia de los momentos cuando ya han pasado.

    Uno de los relatos que más ha gustado e inquietado a la vez es el de “Mi Marido”, porque es una historia conocida por todos, la de los matrimonios acordados, los que encierran frustraciones de amores externos a esa unión, sentimientos que provocan traiciones, infidelidades, humillaciones, infelicidad. En este relato, además, el hombre es realmente un ser poco memorable, realiza un matrimonio por estatus social, no es capaz de olvidar a su amante de una clase inferior, hace desgraciada a la esposa, a la amante y finalmente comete la debilidad de suicidarse, una joya. Este relato coincide con otros en mantener el engaño y los secretos como algo humano a la par que fuente de infelicidad.

    La discusión nos llevó por el camino de la Psicología e incluso de la Filosofía, de los comportamientos inconscientes de los hombres y las mujeres, de su consecuencia en el desarrollo emocional de los niños que viven estas experiencias familiares y de la necesidad de amor, protagonista por omisión.


    En fin, una tertulia muy constructiva, llena de aportaciones y puntos de vista que magnificaron una obra hasta para las que no habían conectado con ella. El próximo mes nos reuniremos el día 19, como siempre, en el Marbella Club y disfrutaremos de la tertulia que generará “La Piel del Cielo” de la magistral Elena Poniatowska.

* Por cierto, la portada nos pareció horrorosa

viernes, 18 de agosto de 2017

“Cinco Décadas de una Abuela Teóloga” de Begoña Cigaran, presentación en Marbella

    El pasado jueves se presentó en el Cortijo Miraflores el libro autobiográfico “Cinco Décadas de una Abuela Teóloga” de Begoña Cigaran en un acto muy interesante y emotivo dentro de las actividades programadas para la Feria del Libro de Marbella 2017.

    El acto estuvo presentado por la Doctora en Comunicación Sara Rodríguez Mata que ha sido la asesora literaria perfecta para esta obra en la que se pretende hacer llegar las santas escrituras al lector a través de momentos personales y familiares de esta abuela teóloga. Y es que Begoña Cigaran es una mujer enamorada del mensaje cristiano del amor, el amor es suficiente para llegar a Dios, suficiente porque es el camino reparador, el de la alegría, la felicidad, la convivencia, la tolerancia y el perdón.

    A través de sus líneas vamos a poder hacer historia reciente del modus vivendi del católico que pasa de una fe dogmática, restrictiva, centrada en el pecado  y basada en catecismos, a la apertura en el Concilio Vaticano II, donde se empiezan a leer las escrituras, los hechos de Jesucristo en, sus enseñanzas, sus vivencias, su palabra, su amor, comprensión, su componente sanador, reparador y su ejemplo de vida y muerte.

    De esta forma vamos a conocer  cómo vivió Begoña el cambio de rumbo de la Iglesia Católica. Asegura que fue una liberación y un camino que la ha llevado por la comprensión de la vida, por poner los problemas en su medida justa, por el consuelo y la esperanza en la oración, por el amparo de la fe, asegura que para tener fe sólo hay que acercarse a Dios, estar lleno de amor, desbordarlo cada día y la orar como diálogo introspectivo y elevado que conduce a la paz.


    Al citado centro cultural asistieron numerosos amigos, familiares, miembros de AMUM, Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella a la que pertenece la autora y la coordinadora, y toda persona con la suficiente curiosidad intelectual y espiritual para adentrarse en una experiencia liberadora de miedos, conductora de amor.

(Vídeo de José A.Correa)

Presentación en vídeo




jueves, 17 de agosto de 2017

Entrega de Becas AMUM en Marbella 2017

    La Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella ha concedido un año más sus Becas para estudios Superiores a chicas de la ciudad y zona de influencia. El acto ha estado lleno de buenos deseos y en él han participado las becarias, las socias y mujeres destacadas de los medios de comunicación.


   Tras un año de eventos culturales como los seminarios, talleres, cineforums, con el objetivo de la formación permanente y el de incrementar el fondo de becas, las “Universitarias de Marbella” han realizado a través de su comité pro-becas un arduo trabajo de selección. El equipo  ha estado integrado por la Presidenta Garbiñe Larrazábal y ha contado con la experiencia de Blanca Molet, Sabine Bückmann, Elisa Negro, Isabel Jiménez y Maria José Gámez.



    Finalmente, han sido otorgadas las becas a seis chicas de Marbella-San Pedro que han recibido dos mil euros cada una para comenzar sus estudios. Además, recibirán una tutorización de gran importancia por las distintas ramas académicas que reúne la asociación y la experiencia acumulada a lo largo de las carreras de las socias. Para empezar, tendrán un taller de protocolo que cada año tiene más éxito ya que es indispensable conocer las reglas que rigen las relaciones sociales para poder llegar a todas partes y posicionarse como elementos positivos en nuestra comunidad. Las seleccionadas han sido: Noelia Escalera Mejías, Ivanna Pertseva Paviyuk, Emma Naranjo Smidt, Clara Cozak Luaiza, Shaima Kazum Ait y Patricia González Herrera que estudiarán desde Ingeniería Informática a Periodismo, de Enfermería a Educación, sin faltarnos alguna en Bellas Artes y otra en Psicología.

    Las becarias, también podrán contar con clases de conversación de nivel alto en inglés que tan necesario es para acceder al mercado laboral y a ambientes universitarios internacionales.

    El acto fue muy emotivo para las chicas que sienten  el reconocimiento a su trabajo y también para las mujeres universitarias que ven culminado un esfuerzo que nos lleva por los caminos de organizar desde almuerzos hasta veladas líricas, con el objeto de recaudar fondos para estas jóvenes con necesidad de apoyo económico.

    La entrega de las becas se realizó en el Hotel San Cristóbal, durante un almuerzo de menú que cada socia se pagó, porque, todos los ingresos de AMUM son íntegros para este proyecto de becas. El Hotel, como cada año estuvo fenomenal, y la familia Parra, se vuelca, son generosos con su hospitalidad y además aportan donaciones al fondo de Becas.
 
Resultado de imagen de ines borrego onda cero    Los medios de comunicación estuvieron representados por la Directora de Onda Cero, Dña. Inés Borrego y por Dña. María Ángeles Cervantes, jefe de informativos de Ser Costa del Sol.

    El ambiente entre todas las socias e invitadas fue de camaradería y propósito de ayuda mutua para conseguir una sociedad más justa donde poder contar con todos los efectivos humanos, con las mujeres, por supuesto que sí.

Ártboles de Margarita Román en Marbella

(con vídeos de la presentación, la obra y los invitados al final)

   Agosto es un mes ideal para reunir a los amantes del arte en un lugar tan impresionante como la Casa Club de Marbella. Haciendo uso de su gusto por la estética y la inquietud por las emociones, la artista Margarita Román, socia de AMUM, ha realizado un happening con sus obras colgadas o abrazadas a los árboles de tan distinguido enclave, en un metalenguaje natural, donde los árboles del alma se sustentan en nuestro ecosistema, una actitud sabia que el ser humano no debería olvidar si pretende su supervivencia. 

    Todo tipo de artistas y amantes del arte, personas conscientes de que el verdadero tesoro del ser humano es la sensibilidad, se reunieron en este Jardín del Edén donde se han cuidado arbustos insignificantes para mostrarnos que la intervención humana también puede convertir una planta cualquiera en una especie de haya milenaria, es la grandeza del Hombre.

    Desde que Margarita tuvo la ocurrencia de hacer una exposición aquí, no pudo parar de pensar en que debía realizar una simbiosis con los árboles y las plantas, porque son su fuente de energía, la fuente de espiritualidad que ella ha absorbido para producir, una manera de verter la esperanza, la fortaleza, la perseverancia, la valentía y a veces el dolor y la soledad.

    El resultado de la instalación es muy mágico, árboles irreales, rosas, llenos de amor, blancos, llenos de tranquila reflexión, de inquietante soledad, turquesas y azules que nos recuerdan que todo está relacionado, que el efecto mariposa surge del agua y vuelve al agua, del aire y vuelve al aire. Margarita sabe, que cualquier acción sobre cualquier elemento de nuestro hábitat acabará teniendo una consecuencia en todo, en los árboles y en sus árboles. Bajo ellos, como suculenta delicatessen, se encontraban las esculturas que la artista trabaja imprimiéndoles una delicadeza y particularidad propias de un ser sensible y cultivado. Me fascinaron la escultura de chica leyendo al sol y las acuarelas y acrílicos de árboles rosas, no se puede querer desaparecer de esta vida si se convive con algo así.

    El acto estuvo presentado por la diplomática y escritora, especialista en Mística, Helena Cosano que habló sobre la grandeza de la obra de Margarita,  no desde la técnica ni la disciplina, no sería posible, ya que su trascendencia  radica en la espontaneidad,  la conexión directa con sus emociones y con sus presupuestos ontológicos.

    El tenor chileno Rodrigo Orrego tuvo a bien regalarnos “Torna Asurriento”, un aperitivo lírico que nos supo a poco y esperamos poder extender en otra ocasión.

  En fin, felicidades a Margarita y esperamos que muchas personas se encaprichen de sus obras, les aseguro que trasmiten una buenísima energía en cualquier lugar donde se pongan.


Texto y edición: Ana E.Venegas

Vídeo: José A.Correa y Ana E.Venegas 
Fotografía: Ana E.Venegas y Francisco Giménez
  
Presentación de Helena Cosano
 e intervención del tenor Rodrigo Orrego


Un paseo entre Ártboles e invitados



martes, 1 de agosto de 2017

Original Exposición de nuestra socia Margarita Roman

En estos tiempos en los que la originalidad es cada vez mas difícil, nuestra socia Margarita Roman nos sorprende con una exposición de disposición inédita. Los árboles serán los marcos de sus obras. No fácil de explicar.......Habrá que acercarse a ver. Talento y originalidad.


Cineforum de Julio




El viérnes 28 de julio tuvimos una nueva sesión de cineforum con una asistencia de aproximadamente 38 personas. Después de un ligero problema técnico, que afortunadamente se pudo subsanar, empezó a cargo de Blanca Molet que presentó la película, cuyo título es Remember. Se trata de una película dirigida por Atom  Egoyan canadiense de origen Armenio Cuyas películas suelen girar en torno a la
verdad y la mentira como una historia dentro de otra, escrita por Benjamín August, protagonizada por Christopher Plummer que tiene una interpretación extraordinaria y por Martín Landau.El argumento de la película, dos ancianos judios que están juntos en una residencia uno de ellos en silla de ruedas y con una salud muy deteriorada y el otro con una demencia senil moderada, deciden vengar la muerte de sus familias en Auschwitz a manos de un nazi, del que han descubierto el paradero, matándolo, siendo el autor el de la demencia y el director el de la silla de ruedas. La película está bien construida y con un final inesperado. 
El tema ha dado para debate. Se planteó si  la venganza y la justicia se pueden confundir. Si es posible que alguien se invente una vida y se lo termine creyendo, a lo que respondió una psicoanalista que se encontraba entre el público, que no es posible a menos que subyaga una psicosis. Se habló de si el asesinato es, bajo ciertas circunstancias, justificable.
Hubo como siempre un ambiente relajado y agradable, el debate interesante y concurrido y la merienda nos dio ocasión de seguir comentando la película en petit comité. 
Gracias una vez más a las organizadoras, que hacen posible este evento.
Como siempre nuestro agradecimiento al

 Dr. Carlos De Sola -Director del Instituto de Enfermedades Digestivas y del Hospital Banús por cedernos el espacio.


Texto de Isabel Jiménez

“Arte y SIDA en Nueva York, La Pasión Gay de Delmas Howe” del Dr. José Luís Plaza Chillón en Marbella, con conferencia ad hoc en vídeo

    José Luís es un erudito, un hombre arrebatado por las artes y la literatura, un aleph de conocimiento que además tiene la generosidad de compartir con sus alumnos y sus lectores. Este jienense afincado en Marbella está en estos días recorriendo el orbe dando a conocer una injusticia social a través de lo que mejor conoce, el arte. Le acompaña una obra mayúscula “Arte y  SIDA en Nueva York, La Pasión Gay de Delmas Howe” en la que comprobamos con estupor la terrible reacción de la sociedad ante la proliferación del SIDA en unos años en los que el miedo nos acorraló a todos.

    El Centro Cultural Cortijo Miraflores de Marbella acogió la primera y más meritoria de las presentaciones de libros de la Feria Anual. El Editor Andrés García Baena presentó el evento cultural y confesó haberse entusiasmado con la “magistral presentación con elementos de estética, arte, metafísica, teología y materia LGBTI”. Además, en la mesa, les acompañaba el profesor de Lengua y Literatura Ramón Soto, especializado en literatura americana posmoderna, un concepto, el de Postmodernidad, importantísimo para comprender el ensayo del autor y la obra a la que se refiere en él.

    El ensayo de Plaza Chillón es una narración documentada que nos avergüenza pero que también nos enseña mucho, nos hace reflexionar, comprender, compadecer, amar y proponernos no volver a repetir conductas individuales y sociales como las que nos alejaron del amor religioso al prójimo, de la tolerancia progresista y de los derechos fundamentales de las personas.  ¡Qué mal nos portamos la mayoría!, la verdad es que el miedo era terrible, nadie sabía cómo se contagiaba y el hecho de que la mayor parte de enfermos fuesen gays o drogodependientes activó la excusa para limpiar conciencias, los infectados eran unos “degenerados” que pagaban por sus pecados y por  su vida disoluta. Una auténtica tortura para personas enfermas, aterrorizadas y además excluidas. Además, como bien dice Plaza Chillón fue una tremenda injusticia, porque se les acusó de extender la pandemia que aún asola países subdesarrollados de África.

    El Doctor Plaza Chillón es un investigador que ha recorrido los mejores museos del mundo, fue en el Leslie Lohman Museum of Gay and Lesbian Art donde pudo disfrutar de la obra de Delmas Howe y especialmente “La Pasión Gay”, una serie que juega con los conceptos de la imagen patriótica del vaquero y los de la Pasión de Cristo, con estos dos puntos de partida, Delmas Howe “vuelve al orden” figurativo poniendo su contrapunto revolucionario en los conceptos que las obras trasmiten. Este posmodernismo howeiano nos enfrenta con imágenes de vaqueros rudos con una enorme carga sexual, hombres de pelo en pecho con actitudes y físicos cárnicos, que además sufren las estaciones de la Pasión de Cristo en su repudio social, en su dolor físico, en su angustia ante la muerte.

     Os recomiendo este libro en el que comprenderéis la liberación gay y sus actividades en lugares cercanos a los muelles de Nueva York, la idea de la Posmodernidad en el arte, la obra reactiva de Delmas Howe y de otros muchos artistas necesarios para comprender el arte contemporáneo. Sin duda, esta obra no te dejará indiferente, te herirá, te herirá profundamente, pero, no por el desnudo ni la ostentación falocrática, sino por el espejo irremediable que nos devuelve. Una cuestión es irremediable, después de leerla, de verla, de disfrutarla, serás mejor persona.

    Os dejo la conferencia de José Luís Plaza Chillón sobre arte y Sida, muy complementaria a esta información de la obra. Este acto fue patrocinado por Concordia, la asociación contra el SIDA y AMUM, La Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella. Y fue celebrada en 2015, en plena investigación del autor sobre el Arte y el SIDA: