jueves, 30 de junio de 2016

Reapertura del MGEC, Museo del Grabado Español Contemporáneo de Marbell


   Como un río, con sus meandros y arroyos afluentes, así, con un ruido caudaloso por las conversaciones, vestidos, camisetas de colores, personas diversas, muy diversas, se fueron aproximando ayer al Museo del Grabado Español Contemporáneo por las estrechas y sinuosas calles del casco histórico de Marbella.

    Dentro no cabía ni un alfiler, prensa, artistas, artesanos, aficionados, amantes del arte, una vorágine excitada, ansiosa, jubilosa, incrédula y deseosa del “carpe diem” por lo que ocurra dentro de diez minutos, que no sabemos…

    La reapertura “provisional” del MGEC convocó a un número impropio de personas, impropio para un acontecimiento cultural de semejante naturaleza. El alcalde D. José Bernal tuvo unas acertadas palabras sobre el arte unido a la comunicación y a la necesidad de ser expuesto que justificaban la simple necesidad de reabrir un Museo, que aún no comprendo por qué fue cerrado, si al día siguiente no iban a empezar las obras de su ampliación.


   En fin, con un fondo de música experimental, muy desestructurada y que algunos no comprendieron, aunque a mí me apreció acertadísima, comenzó una visita por las distintas salas para poder disfrutar de lo Mirós, Millares, Vilatós, Chillidas, Palazuelos, Tápies, Guinvarts, Carrunchos, Dionisio González, García-Álix, Feitos, Martín Chirinos, Barcelós y muchos, muchos más y de sus espectaculares obras. Autores reconocidos compartiendo muro junto con los mejores premios que convoca el museo anualmente. Grabados, fotografías y esculturas  se distribuyen en un espacio expositivo excepcional, el edificio ya es en sí una obra de arte, un palacete del Siglo XVI, el antiguo Hospital Bazán , un representativo conjunto de la arquitectura civil renacentista situado en el laberíntico Casco Antiguo de Marbella.

  
  Durante el tiempo que ha estado cerrado ha habido una gran actividad por parte de la Asociación de Amigos del Museo, especialmente de su Presidenta Doña Blanca Molet que han organizado conferencias, talleres y  exposiciones en otras dependencias municipales, y viajes culturales que han mantenido el espíritu de la institución viva. Gracias a ellos y a la labor de todos los trabajadores del museo no nos ha sido posible olvidarnos de su importancia y necesidad para la ciudad. En especial a su director, D. Germán Borrachero, que ha vivido como si el Museo estuviese abierto, al igual que María José Montañés con su intensa actividad pedagógica en los talleres de grabado, Antonio Sánchez que no ha tirado la toalla, que ha fotografiado todo encuentro, todo evento donde se hablara del museo y su colección, y tantos otros que han mantenido el espíritu del Museo presente para que no se olvidase.

    Ayer se percibía un sentimiento de euforia compartida impropia, impropia por la naturaleza del evento, quizás más usada para una victoria en un mundial de fútbol, me hace taaaan feliz...

Texto de Ana E.Venegas

Fotografías de José A.Correa





miércoles, 29 de junio de 2016

Cine sobre Vermer en el Museo Ralli de Marbella con la intervención del artista y profesor José María Llobell

El pasado viernes se celebró el segundo cineforum de la serie que acompaña la exposición “Retratos de Mujer” en el Museo Ralli de Marbella. Se proyectó “La Joven de la Perla”. Posteriormente, el artista y profesor José María LLobell realizó una acertada ponencia sobre el papel de la modelo en la historia del arte e ilustró la jornada con un cuadro realizado con el modelo de los storyboard.

     El Museo Ralli de Marbella, en su afán de divulgar la cultura y mantener un diálogo sobre arte en sus impresionantes instalaciones del Coral Beach, sigue su andadura con los eventos entorno a la exposición temporal sobre la Mujer, una muestra de esculturas y pinturas de diferentes estilos, desde lo más figurativo a lo más abstracto pero con el tema común de la mujer como modelo, pintora y como diálogo con el arte a través de los últimos siglos.

    En esta ocasión pudimos disfrutar de "La Joven de la Perla", película dirigida por Peter Weber con Colin Firth, Scarlett Johansson, Tom Wilkinson, Judy Parfitt, Cillian Murphy, Essie Davis y Joanna Scanlan, en la que se narra, a través de una ficción, la posible situación que rodea la creación del enigmático y maravilloso cuadro de título homónimo, también conocido como “Muchacha con turbante”. Esta película nos muestra la vulnerabilidad de la mujer que es condenada al desconocimiento de las ocupaciones “propias” del hombre, a la indignidad de la modelo clandestina, todo como pinceladas de una sociedad y la ciudad Ámsterdam que son revividas gracias a una magnífica ambientación, especialmente la cuidada iluminación.

     El cineforum fue presentado por Rosa Ruíz, directora del Museo Ralli y tuvo un numeroso e interesado público que se mantuvo en su asiento más de tres horas. Y es que la película merecía la pena además de que la ponencia de Llobell fue soberbia. José María hizo una retrospectiva de la historia de la mujer como modelo en el arte desde la prehistoria hasta nuestros días. Habló de las características técnicas de la película en especial de su ambientación en la época de Vermer, el pintor que inmortalizó a la Joven de la Perla, así como del magnífico estudio de luces que ha captado toda la fuerza que existe en el cuadro y en otros del autor. También, tuvimos la oportunidad de conocer su experiencia como pintor de desnudos femeninos, uno de los temas preferidos de todos los pintores por la erótica del momento y por la cantidad de matices de color y formas que tiene el cuerpo de la mujer.

     Llobell también aportó un cuadro con el que pudimos disfrutar de su talento, además, mediante sus explicaciones,  aprendimos cómo se realiza un storyboard en cine, la importancia que tiene para todos los implicados y cómo Hitchcock decía cuando lo tenía en la mano que “ya tenía la película”. Este tipo de obra la realiza Llobell a menudo para el Museo expresionista de Jorge Rando en Málaga con el título de “Cine Pintado”. El año pasado realizó una exposición retrospectiva con todas estas obras que han ido ilustrando para los cineforums de dicha institución.

    Al final de la intervención del artista y pedagogo, se desarrolló una ronda de preguntas que dio lugar a un interesante diálogo con el público.

    En las próximas sesiones del ciclo de cine se tratará el tema de la mujer en relación a otros aspectos del arte y contarán con la presencia de las invitadas Enar Cruz que comentará una película sobre Frida Kählo y Ana Eugenia Venegas que lo hará con la cinta sobre Seraphine de Senlis.

Texto de Ana E.Venegas
Fotografía de Silvia Sánchez, curator del Museo Ralli


miércoles, 22 de junio de 2016

lunes, 20 de junio de 2016

An Education-Cineforum de Junio


   

An Education

             En nuestro último cine fórum tuvimos la suerte de ver una excelente película británica, An Education de la directora danesa Lone Scherfig. La presentación corrió a cargo  de nuestra presidenta Garbiñe Larrazabal. Ella nos explicó que  la película forma parte del movimiento cinematográfico Dogma, el cual tiene unas características muy particulares: el rodaje tiene que ser en lugares reales y con la cámara en la mano, la música igualmente tiene que ser grabada en la misma escena, no pueden ocurrir crímenes etc.

            Fue candidata  a tres de los principales premios Oscar:  película, guión adaptado y actriz.
             La película trata sobre la vida de una adolescente entregada a sus estudios y candidata a realizar su carrera en la universidad de Oxford. Ella conoce a un hombre maduro que la seduce con astucia, con una vida en la que el dinero es el valor principal. Le ofrece viajes, conciertos, restaurantes de lujo, ropa cara etc.
            No solamente seduce a la joven adolescente, sino a sus padres, que se dejan embaucar por un futuro marido rico y presumiblemente culto para su hija, la cual es capaz de abandonar sus estudios por una boda conveniente. Este “hechizo” se desvanece  cuando se entera de que él está casado.  El desengaño la lleva a pedir ayuda a su antigua profesora del colegio.
             La película dio pie a un animado coloquio, en el que se resaltó el papel  de los padres en esta situación: el valor que le dan al dinero y la oportunidad de casar a su hija, olvidando su desarrollo personal e intelectual, a cambio de una vida fácil.
             Se comentó también la educación académica inglesa, y de los diferentes puntos de vista de la profesora y de la directora del centro: una que la ayuda y le tiende una mano ofreciéndole otras alternativas (música, arte, libros etc.) a una vida docente aburrida. Y otra, la directora que la expulsa del centro diciéndole incluso que ni siquiera era una mujer.
             Surgió el tema de cómo abordaba la joven protagonista el sexo. Tenía muy claro que hasta la mayoría de edad no daría el paso.
            Queda claro que la decisión de cómo dirigir nuestra propia vida como mujer, corría entonces a cargo de los hombres, como lo demostraron su padre y el protagonista de la película.

 Texto

Ma José Gámez
Ma Angeles Peralta



sábado, 18 de junio de 2016

Acto Académico de Les Roches- Marbella



Con este magnífico programa, el pasado 3 de junio Les Roches International School of Hotel Management
Marbella -Spain
Celebró su ya tradicional ceremonia de Clausura de Curso en los salones y exteriores del Hotel Puente Romano.
Alumnos, familiares , autoridades y amigos escucharon con gran atención las palabras del Director D. Carlos Díez de la Lastra que elogió ,agradeció y aconsejó a los alumnos protagonistas del Acto.
Después palabras de aliento para el futuro en boca del Teniente alcalde de Marbella, Sr. D. Francisco Javier Porcuna Romero.
La entrega de credenciales la hicieron conjuntamente  El Director de Les Roches, D. Carlos Díez de la Lastra y D. Lahcen Haddad , Ministro de Turismo de Marruecos. Aquí estuvo la nota de humor de la ceremonia, ya que el hijo del Sr. Haddad también se graduaba y haciendo caso omiso del protocolo le dió un gran abrazo a su padre.
Como siempre entrañable y correctísima ceremonia que terminó con el desfile de salida al son de Gaudeamus Igitur.
Fuera nos esperaba un exquisito aperitivo preparado y servido por los que en un futuro cercano también serán licenciados de esta prestigiosa escuela.







Desde aquí nuestra enhorabuena a todos los participantes.

Y nuestra gratitud , ya que gracias a la colaboración conjunta de Les Roches y AMUM  se cumplen muchas ilusiones del Fondo Pro Becas para niñas de Marbella- San Pedro.

jueves, 16 de junio de 2016

“El Aleph” de José Luís Borges


   La Asociación de Mujeres Universitarias, en su objetivo de atender la cultura en su zona de influencia, realiza una gran cantidad de eventos culturales, entre otros, una tertulia literaria en el Marbella Club que este mes ha tenido como protagonista al genial Borges y a su no menos impresionante recopilación de cuentos “El Aleph”.

    En esta ocasión hubo una generalidad de opiniones en cuanto a varias cuestiones:

    La primera es que la obra de Borges no es fácil de leer, pues son incontables los momentos en que el autor hace revisiones o citas de obras clásicas y modernas, de las más sesudas e intelectuales. De esta manera, hubo socias que confesaron haber leído la colección en sus tiempos adolescentes y ser ahora conscientes de no haber detectado más que de las sensaciones angustiosas referentes a la infinitud, el desconocimiento de lugares y el planteamiento profundo de las grandes cuestiones del ser humano a través de historias de unos protagonistas que nos parecieron recién inventados. Pero, pese a todo, en ese nivel de lectura también se puede disfrutar.

    Ahora, con una lectura más madura, algunas contertulias han podido detectar que cada frase, cada palabra, pertenece al universo de Borges, su léxico, sus citas, sus historias, beben de las fuentes de los más renombrados filósofos de todos los tiempos, beben de su biblioteca. Y, aunque, parezca que el autor es enrevesado o barroco, no hay nada más lejos de la realidad, él era un extraordinario erudito y vivía entre Aristóteles, Joyce, Platón, Sócrates… de la misma manera que otras personas viven inmersas en la filatelia o en el hard-rock, no es pedantería, es su realidad y por eso la cuenta con las herramientas que tiene.

    Se habló largo y tendido sobre el Aleph como punto donde se concentra todo, una idea filosófica-surrealista propia del Bosco o de Dalí, que fueron mencionados como artistas pictóricos cuya mente debía funcionar de una forma parecida al escritor en cuestión.

    También conseguimos extraer el concepto de “la nada” que tanto inquieta en la lectura de frases musicales, con un estilo inglés de ritmo interno y que aún da más sobriedad existencial a los conceptos aterrantes del vacío, la desaparición, la dolorosa inmortalidad, el infinito, lo oscuro, el engaño, soportados por un vocabulario preciso y exquisito de un castellano maravilloso con mucha carga argentina. Sin embargo, cuento tras cuento, podemos apreciar la esperanza puesta en que en el centro, en el Aleph se concentra todo, una genialidad de intelectual que pone al hombre como centro de todas sus reflexiones.

   Esta lectura nos ha apasionado a muchas de las asistentes, por el reto que supone y el conocimiento de que su lectura ganará con los años, con la formación permanente en el campo de las letras y en el de la vida. Otras socias han reconocido la altura intelectual del autor y se han sentido abrumadas ante ella, por lo que no muchas participantes consiguieron leer el libro completo o no fueron capaces de dejar de mezclar los relatos.

    Hemos apreciado también en varios cuentos el uso del metalenguaje al hablar de cómo se escribe y cómo no hacerlo. Borges denosta lo que algunas socias llaman el “bla,bla, bla” al que se dedican muchos autores que en muchos casos están vendiendo libros como churros. Él, en cambio no se conforma con contar una historia, nos trasmite su conocimiento, nos reta, nos alienta a buscar nuevas lecturas y a tener momentos de reflexión personal sobre las grandes preocupaciones del hombre, las que han acosado a los filósofos desde los orígenes del hombre.

    Nos pareció un guiño a los autores de siglos pasados, como Chaucer, el hecho de utilizar una historia dentro de otra historia, oralidad  para contarnos cuestiones con una libertad propia del que se aleja objetivamente del protagonista.

   Hubo una opinión que comparó la colección de cuentos al “Ulises de Joyce”, la contertulia pensaba que por su dificultad y por la revisión de un clásico. La verdad es que Borges estudió al irlandés y hay incluso una conferencia de él sobre esta compleja obra en youtube de gran interés. Pero Borges, de quien estaba enamorado era de Cevantes y sin proponérselo se ha convertido en un mito literario contemporáneo del orden de Federico García Lorca, sobre todo en ambientes intelectuales anglosajones.

    Finalmente, alguien actualizó el concepto de Aleph y lo comparó con Internet, “Todo está en el Aleph y todo está en Internet”. Yo me quedo con: “cuando se acerca el fin, sólo quedan las palabras”,  “ser una cosa, ser otra, ser algo con un nombre, es no ser nada”, “el todo está en cada parte, todo está en todo que es la parte central, el Aleph”, o ”Si Dios puede cambiar el pasado, debe hacerlo”.


    La próxima tertulia será el 11 de Julio y hablaremos de “Padres e Hijos” de Iván Turguénev, tenemos tarea!!!

domingo, 12 de junio de 2016

"Si tu Mejoras Mejora tu Entorno"

Con estas palabras de entusiasmo AMUM hace su primera colaboración de talleres con La Delegación de Igualdad y Diversidad.

Estamos muy orgullosas de colaborar en algo tan importante para la mujer.

miércoles, 8 de junio de 2016

“Retratos de Mujer” en el Museo Ralli de Marbella

  Una nueva exposición temporal ocupa desde el pasado sábado la sala número nueve del museo fundado por los Sres. Recanatti en nuestra ciudad. En este caso se trata de una colección de cuadros y esculturas donde la mujer es representada.

    Todas las obras pertenecieron a la colección privada de los fundadores y colgaban de las paredes de su casa, más tarde pasaron a formar parte de los fondos del museo. Son pinturas y esculturas vanguardistas o clásicas que muestran las distintas formas en que se ha representado la mujer, desde la maternidad más santificada al desnudo más descarado de la Odalisca.

    La muestra aprovecha la ocasión para dialogar sobre la historia del desnudo femenino, contando que no ha mucho tiempo debía tener una excusa religiosa o mitológica, siendo el siglo XX y en especial las vanguardias de las que fueron coetáneos todos los autores, las que osaron representar a la mujer en su desnudo más sensual, mujer al margen de su rol de madre, de virgen, de diosa, ninfa o enmascaramiento parecido.

    La directora del Museo, Rosa Ruiz, dirigió la vernissage con una introducción a la obra expuesta, desde su propiedad a su autoría, desde su elección para esta muestra hasta su particular visión que da de la mujer, en un recorrido técnico y cronológico desde 1.900 a 1.958, periodo en el que coincidieron los artistas y sus diferentes obras, y en el que podemos ir apreciando las distintas posiciones de la mujer en unos momentos de gran cambio social.

    El colectivo de artistas expuestos es europeo, por lo demás, es de lo más variopinto, podemos encontrar los franceses André Derain, Jacque Villon, Marie Laurencin, Louis Latapie, el ruso Nicolas Tarkhoff, los inglese Harry Bloomfield y Averil Burleigh y el español Celso Lagar. Por otra parte, la obra escultórica es de la artista israelí Chana Orloff y el francés Michael Beck. Artistas clásicos, impresionistas, abstractos, de lenguajes expresivos en las formas o de los más simplificados componen esta miscelánea que contiene como epicentro a la mujer y su representación en el arte. 
    Esta exposición temporal estará acompañada por un ciclo de cineforums que tendrán como protagonistas a las mujeres artistas o a las modelos y que serán dirigidos por diferentes artistas y amantes del arte y que relaciono aquí ocultando su verdadero título por razones de las distribuidoras de cine que no alcanzo a comprender:

-        .17 de Junio se proyectará una película sobre una artista que no conseguía hacerse reconocer hasta que firmó su obra a nombre de su marido.

-      .4 de Junio el artista y profesor de arte José María Llobell nos introducirá una cinta sobre el papel de la modelo en una de las famosas obras de Vermeer.

-      .1 de Julio será el momento que la artista costarricense Enar Cruz aproveche para hablarnos de Frida Khalo, sobre la que versará la película de ese día.
 
-    .8 de Julio Ana E.Venegas, blogger cultural y colaboradora de Onda Cero introducirá la historia de una artista humilde, autodidacta que ha sido olvidada y marginada por la historia, Séraphine de Senlis.

    Todas las películas se proyectarán a las 18.30 precediéndoles una charla coloquio.


    Finalmente, felicitar a la directora del museo Rosa Ruíz y a la Curator Silvia Sánchez por tan magnífica iniciativa que dinamiza la asistencia al museo y enriquece la oferta cultural de nuestra ciudad. No dejen de visitar esta institución, no podrán creer la obra que hay dentro y la calidad expositiva del Museo.

Texto y maquetación: Ana E.Venegas
 Fotografía: José A.Correa